{"id":1242,"date":"2024-06-03T12:59:11","date_gmt":"2024-06-03T12:59:11","guid":{"rendered":"http:\/\/ksroom.at\/info\/?page_id=1242"},"modified":"2026-02-19T17:44:04","modified_gmt":"2026-02-19T17:44:04","slug":"fear-and-fascination","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/ksroom.at\/info\/archiv\/2022-2\/fear-and-fascination\/","title":{"rendered":"Fear and Fascination"},"content":{"rendered":"\n

\u201cI\u2019m feeling like a butterfly trapped<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

inside a plane.\u201d<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

– Caroline Polachek<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

KS Room, Kornberg<\/strong> 06.08. – 04.09.2022<\/strong><\/p>\n\n\n\n

OPENING EVENT: 13.08. – 17:00<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Kuratorin Lisa-Maria Schmidt<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00dcber die Affekte omnipr\u00e4senter Beklemmungen<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Fear and Fascination <\/em>ist eine auf gesteigerten Grund\u00e4ngsten und Vermeidungstechniken basierende, kollektive Ausstellungs-Arbeit. \u00dcber den Zeitraum August bis Anfang September werden die Installationen, Skulptur- und Wandobjekte der K\u00fcnstler:innen Malte Bruns, Sofia Goscinski und G\u00e9za Sz\u00f6ll\u0151si, einen methodisch-gelenkten aber surreal bestimmten Anti-Raum begr\u00fcnden. Der KS Room als Territorium wird von seiner \u00fcblichen lichtdurchflutenden, provinziellen Atmosph\u00e4re abgetrennt und anl\u00e4sslich des Kunstfestivals HOCHsommer <\/em>als opaker Gegensatz-Standort genutzt. Fear and<\/em> Fascination <\/em>macht es sich zur Aufgabe, innerhalb des vorgelegten Jahresthemas Overcoming the Void<\/em>, die Routinen des Festivals szenisch zu unterbrechen. Durch die synthetisch erzeugte Leere, die durch das Abdunkeln des Raumes und pointiert gesetzte Lichtk\u00f6rper beschworen wird, entwickeln die Kunstwerke sich zu introspektiv begehbaren Kreuzungen des kalten Schauers, abseits der Sommerfrische. Die K\u00fcnstler:innen Goscinski, Bruns und Sz\u00f6ll\u0151si befragen in ihren Arbeiten grundlegend Beklemmendes, Befremdliches, das Monstr\u00f6se und Bedrohliche, bewirken gleichzeitig aber auch anziehende \u00c4sthetiken und Assoziationen, Komik und Neugier. Das Ph\u00e4nomen Fear and Fascination<\/em> bespricht sich in und durch ihre Werke selbst. Als Synonyme und Agenten von kollektiv sp\u00fcrbaren \u00c4ngsten und der Sehnsucht diese zu beherrschen, k\u00f6nnen Kunstwerke zu Objekten von Schaulust umfunktioniert werden oder als mobilisierende Elemente der Konfrontation moderieren. Mit diesen, durch die ausgestellten Objekte angesto\u00dfenen, Gedankenexperimenten bewaffnet, navigieren sich Besucher:innen durch die unkontrollierbare Void, wo sie Desert Plants <\/em>umschwingen, bedrohliche Pets<\/em> im Blick behalten und mechanische body<\/em> parts<\/em> rettenden Lifesupport <\/em>anmuten, aber dann doch eher zum Sweet Surender<\/em> verleiten. Fear and Fascination, ein Ort an dem wir gefahrlos unsere uns blendenden \u00c4ngste mutwillig und ungebunden durchleben und die Faszination als schmerzlindernde Quelle der Bes\u00e4nftigung neu bespiegeln. <\/p>\n\n\n\n

Sofia Goscinski<\/p>\n\n\n\n

#desert gardener #sweet surrenderer #paranoia agent Sofia Goscinski, ist eine Multimedia-K\u00fcnstlerin, die in Wien, \u00d6sterreich, lebt. Sie studierte an der Akademie der bildenden K\u00fcnste in Wien. 2004 war Goscinski Erasmus-Stipendiatin an der Villa Arson, L’\u00c8cole nationale sup\u00e9rieure d’Art Nice. Im Jahr 2009 nahm sie am Programm der The Mountain School of Arts in Los Angeles teil. 2014 wurde sie als Artist in Residence in die Galerie 1335Mabini in Manila eingeladen. 2015 war sie Artist in Residence bei SoArt in K\u00e4rnten. Sie wurde f\u00fcr das \u00d6sterreichische Staatsstipendium f\u00fcr Bildende Kunst 2017 ausgew\u00e4hlt. Ihre Arbeiten sind in \u00f6ffentlichen Sammlungen wie dem Belvedere, dem Lentos Kunstmuseum, der Staatlichen Kunstsammlung \u00d6sterreichs, dem Wien Museum und zahlreichen Privatsammlungen vertreten.<\/p>\n\n\n\n

Malte Bruns<\/p>\n\n\n\n

#cinemato-architect #distant creature invigorator #paranoia agent Malte Bruns (*1984 in Bielefeld, Deutschland) lebt und arbeitet in D\u00fcsseldorf, Deutschland. Bruns machte 2014 seinen MA an der Kunstakademie D\u00fcsseldorf bei Professor Georg Herold, der ihm auch den Meistersch\u00fcler-Akademie-Preis verlieh. Bruns‘ Arbeiten verbinden filmische Elemente, Fotografie, Skulptur, Architektur und Installation. Auf den ersten Blick scheinen die Kulissen der Videos und Fotografien des D\u00fcsseldorfer K\u00fcnstlers den Designlabors von Old Hollywood entsprungen zu sein. Seine Kreaturen erfahren jedoch keine aktive Erweiterung des K\u00f6rpers durch technologische Innovationen. Mit ihren stoischen, repetitiven Bewegungen betonen sie, dass in ihrem Fall die technologische Innovation bereits in einen Zustand der Selbstgen\u00fcgsamkeit und jenseits des Menschlichen \u00fcbergegangen ist.<\/p>\n\n\n\n

G\u00e9za Sz\u00f6ll\u0151si<\/p>\n\n\n\n

#taxidermic transformer #flesh distributor #paranoia agent G\u00e9za Sz\u00f6ll\u0151si ist ein multidisziplin\u00e4rer K\u00fcnstler, der mit einer Vielzahl von Medien arbeitet, darunter Taxidermie, Tierfleisch, Fotografie und Grafik. Er arbeitete als Designer in mehreren preisgekr\u00f6nten ungarischen Filmen wie Opium, The Notebook und Taxidermia. Sz\u00f6ll\u0151si\u2019s Kunstwerke wurden neben K\u00fcnstlern wie Jake und Dinos Chapman, Jeff Koons und Cindy Sherman im Rahmen der Ausstellung „Decadence Now! Visions of Excess“, organisiert von der Galerie Rudolfinum, Prag, ausgestellt. Seine Werke befinden sich in Sammlungen in Miami, New York, Seoul, London, Prag und Budapest.<\/p>\n\n\n\n